『善き人のためのソナタ』

まっすぐな、いい映画だったと思う。
ホーネッカーの全体主義の下、市民が常に国家監視の状況にある緊張感の中で息の詰まる生活を強いられた時代の、東欧らしい淡いブルーグレーの色調がそのまま物語のトーンになっている。登場人物たちのいろいろな思惑が交錯する、静謐で、骨太な物語。ドラマティックな演出は皆無だけど、横糸に恋愛感情が絡み、置かれたぎりぎりの状況の中での登場人物たちの苦悩の描写はスリリングでさえある。

題材はヘヴィだけど、ところどころユーモアもある。無表情な国家保安省局員を演じたウルリッヒ・ミューエの微妙な表情の変化に僕らはそのユーモアをたどることができる。また、国家監視の手先という立場に立つ者が、劇作家と舞台女優という芸術家カップルの生活を（反体制であることの証拠をつかむために）盗聴することで逆に自分の中の何かが変わっていくという人間的な魂の揺らぎをも、ミューエの眼差しにたどることができる。
そういう幸福感。

たとえば劇作家のアパートからくすねてきたブレヒト（ある意味「西側」の象徴）の詩集を読んでいるときの表情もよかったが、白眉はラスト近く、ある出来事を目前にしてその無表情があまりの哀切さのために破綻してしまったときと、ラスト、書店員にギフト包装しますか？と訊かれて「いや、それは私の本だから」と何のこだわりもしがらみもない清々しさに満ちた表情を見せたとき。　
もしこの主人公ををピーター・セラーズが演じていたら...なんてことをふと思った。いや、それだけ絶妙の演技だったということだけど。釘付けになった。

その忌まわしい過去を、後世になんらかの形で遺していかなければいけないという責任を思うより、いつまたあんな世界に逆戻りしてしまうんだろうという恐怖の方が先に立つ。その恐怖心がある限り大丈夫だとは思っても、33歳でこれを監督したフロリアン・フォン・ヘンケル・ドナースマルクが「国家保安省」を取り上げたその勇気のことを記憶しておかなければと思っても、所詮人間だ、何度でも飽きずに繰り返すのだろう。世界にそういう可能性のある舞台はまだ残っているのだから。
逆に、また「そのとき」が来てしまうなんてことがないようにこういう映画が存在するのだろうし、意味があるのだろう。レーニンにとってベートーベンのピアノソナタ第23番がそうだったように。

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